专访青年导演庄灿杰：期待前沿科技与潮汕古老文化碰撞出更多新火花

正在全网热播的精品民俗奇幻微短剧《潮州奇谭》，以潮州风土为底色、以青春故事为载体，将深厚绵长的侨文化贯穿始终。

本剧导演庄灿杰是土生土长的潮州人，目前在中国传媒大学攻读戏剧与影视学博士学位。在此之前，庄灿杰因在网络发布个人短片《番客》吸引众多网友关注。

经过几年的沉淀，庄灿杰摸索出了一套“民俗+奇幻”的成熟影像语法。作为该短剧的发起者，他将“走出更要回望”的理念贯穿始终。他正试图通过AI等新技术，将潮汕文化从一种静态的遗产，转变为一个动态的、可供全球华人栖居的情怀宇宙。

故事透过奇幻外壳传递侨文化精神内核

庄灿杰自小就听长辈提起华侨的故事，在创作本剧的时候，他和一众青年以故土情怀为初心，以专业表达为媒介，把家乡的侨文化从史料记载、口头相传、文物陈列，艺术性地转化为可看、可感、可共情的影视故事。

侨批是潮汕地区侨文化最具代表性的符号，作为“世界记忆遗产”，更是海外潮人“银信合一”的重要载体。一封批信、一纸汇款，连接着故土与异乡。纸张虽轻，却承载了厚重的乡愁、亲情与家国担当。

据庄灿杰介绍，在单元故事《时间都说过》中，侨批成为贯穿故事的核心线索。泰籍潮州后人李鸥为替先祖正名，与致力于用AI技术重现历史的导演姚家良相遇。二人从最初的互不信任到联手合作，利用AI全息技术破译关键侨批中的密码，最终揭开一段被误解的抗日历史真相。

侨文化的核心，是“根脉不断、乡情不散”。庄灿杰认为，《潮州奇谭》多处刻画了海外潮人后代返乡寻根、认祖归宗的动人情节，既体现海外侨胞对故土的眷恋，也彰显潮州作为“潮人故里”的强大向心力。

在庄灿杰看来，从《大老爷的英歌》中自海外归乡的少年凯弟，到《时间都说过》中远赴潮州寻亲的泰籍侨裔李鸥，剧中角色都带着祖辈的嘱托、带着对家乡的好奇归来，在非遗传承、历史探寻、文化交融中完成身份认同。这些故事真实地再现了当代海外潮人的“寻根之路”，传递出了无论游子身在何方，血脉都始终相连的坚定信念。

“《潮州奇谭》透过奇幻外壳，传递的是侨文化最珍贵的精神内核，那便是爱国爱乡的赤子情怀、坚韧不拔的奋斗精神、重情重义的诚信品格、跨越山海的守望相助。”庄灿杰告诉南方+记者，剧集中，无论是隐姓埋名以实业救国的侨胞先辈，还是漂洋过海仍心念故土的侨裔后人，或是坚守技艺、传承文化的本土青年，都在以各自不同的方式延续侨文化精神。

探索前沿科技与潮汕传统文化进一步融合

除此之外，短剧主题涵盖潮剧、潮绣、潮州木雕、英歌舞等潮州文化多个核心领域，均以当代潮州为背景，以影像为潮州打造新名片，实现了潮州文化与影视艺术的融合，助力潮州文化进一步“破圈”传播。

庄灿杰给南方+记者举了几个例子。潮绣是国家级非物质文化遗产，也是“中国四大名绣”之一。《走出阿嬷的花园》讲述了面临传统成人礼“出花园”的少女阿花，与坚守潮绣技艺的祖母大妹因观念差异发生激烈争执，意外导致灵魂互换。

英歌舞是国家级非物质文化遗产，起源于明代，融合武术、舞蹈、戏曲与傩舞元素，被誉为“中华战舞”。《大老爷的英歌》围绕一对成长背景迥异的堂兄弟展开。海外归来的凯弟与本土长大的杰哥，因英歌舞核心道具“蛇”的丢失而产生冲突。二人在寻找过程中，意外召唤出护佑乡土的神灵“大老爷”，并在其神力营造的战场氛围中，理解了团结与担当的英歌精神，最终化解隔阂，共同承担起“双时迁”的传承使命。本故事聚焦青少年视角，通过紧张有趣的冒险，生动展现了英歌舞这一国家级非物质文化遗产的凝聚力。

未来，这个宇宙将不再局限于潮汕一隅。随着同样由庄灿杰导演和陈湃涌编剧的微短剧《嘉庆君游台湾》等跨地域作品的加入，以及更多前作角色的回归，“奇谭宇宙”将有机会探索更广阔的民俗边疆——从岭南的骑楼古巷，到闽南的妈祖庙宇，乃至全球各地华人聚集区的奇异传说，都将成为这个宇宙的养分。

“我们期待看到，在技术层面，AIGC等前沿科技能与传统手艺进一步融合，让那些只存在于古籍和老人记忆中的精怪神灵，以更震撼、更亲民的面貌重生。”庄灿杰更期待这个IP能在中华大地上深深扎根，在海外开枝散叶，最终生长为一个承载华人共同记忆与情感的“民俗奇幻宇宙”。

南方+记者沈丛升

通讯员乔一蝶程昕哲

受访者供图

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